Sur le site officiel de l'album, Jessie Reyez présente son projet sous le titre A LITTLE VENGEANCE (is more human than no vengeance at all). Cette parenthèse, omise lorsqu'on évoque le disque, en résume pourtant parfaitement l'idée centrale : la vengeance n'est pas glorifiée, mais reconnue comme une émotion profondément humaine. L'album ne raconte pas une revanche triomphante ; il explore plutôt ce qui se passe lorsqu'une personne blessée tente de composer avec la colère, le chagrin, la foi, le manque et le désir d'aller de l'avant.
À bien des égards, A LITTLE VENGEANCE rappelle Rosie de Rosé. Comme l'ancienne membre de Blackpink, Jessie Reyez s'appuie sur une base pop moderne pour raconter des histoires très personnelles, souvent douloureuses. Cependant, là où une partie du R&B contemporain continue de privilégier les thèmes de la séduction et du désir, Jessie choisit l'introspection. Ses chansons parlent davantage des conséquences de l'amour que de sa célébration.
Pour se représenter l'artiste qu'est Jessie Reyez, il faut imaginer une bête blessée oscillant constamment entre la rage et la vulnérabilité, entre l'envie de pardonner et celle de rendre les coups. Cette dualité constitue le moteur émotionnel de l'album. Sa voix, toujours aussi reconnaissable, passe d'un murmure fragile à des éclats presque déchirants. Cette manière de chanter, parfois rugueuse, parfois proche de la plainte, donne au disque une authenticité rare dans une pop souvent trop polie.
Musicalement, A LITTLE VENGEANCE navigue entre R&B contemporain, soul, pop et quelques influences alternatives. Les productions restent généralement sobres, laissant beaucoup d'espace à la voix et aux paroles. On y trouve des guitares acoustiques, des claviers atmosphériques, des rythmiques discrètes et plusieurs arrangements qui privilégient l'émotion plutôt que la démonstration. Cette approche contribue à créer une atmosphère intime où chaque chanson ressemble à une confession.
Sur les 17 pistes de l'album, interludes exclus, cinq titres m'ont moins convaincu : CRUMBLE, WHEN YOU HOLD HER, SYNESTHESIA et EGO ATROPHY. Aucun n'est véritablement mauvais, mais ils m'ont semblé moins mémorables ou moins efficaces que le reste du projet.
Mes favoris :
- EVERYBODY CRIES SOMETIMES : petite ballade portée par une guitare délicate rappelle que la tristesse ne se limite pas aux ruptures amoureuses. Jessie y évoque les multiples formes de souffrance qui traversent une vie : les pertes, les déceptions, les doutes et la solitude.
- SALT : un autre morceau fort. Sur une production R&B épurée, Jessie aborde la douleur d'un cœur brisé qui cherche du réconfort dans la spiritualité et dans l'espérance qu'il existe quelqu'un pour elle. Quelqu'un que Dieu enverra (mdr) !
- iBREAK : l'album plonge dans une soul mélancolique où le souvenir d'un amour perdu refuse de disparaître. Jessie y décrit cette incapacité à tourner la page malgré tous les efforts entrepris. Le morceau capte parfaitement l'espoir irrationnel qu'un signe, un message ou une rencontre puisse encore tout réparer.
N.Y.F.F et DUSTY (ft Ty Dolla $ign) figurent également parmi les titres qui m'ont le plus marqué.
A LITTLE VENGEANCE est disponible sur Spotify et (je suppose) sur toutes les plateformes de streaming.
